{"id":22285,"date":"2026-08-28T17:00:50","date_gmt":"2026-08-28T17:00:50","guid":{"rendered":"https:\/\/maatene.com\/?p=22285"},"modified":"2026-08-28T17:00:54","modified_gmt":"2026-08-28T17:00:54","slug":"gele-yoruba-lart-de-nouer-une-identite","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/maatene.com\/?p=22285","title":{"rendered":"G\u00e8l\u00e8 yoruba :\u00a0\u00a0l\u2019art de nouer une identit\u00e9"},"content":{"rendered":"

Dans le sud-ouest du Nigeria, au c\u0153ur de l\u2019aire culturelle yoruba, le G\u00e8l\u00e8 occupe une place particuli\u00e8re dans la parure f\u00e9minine.<\/strong>  Soigneusement pli\u00e9, nou\u00e9 et sculpt\u00e9 autour de la t\u00eate, ce foulard demande autant de pr\u00e9cision que de cr\u00e9ativit\u00e9. Mais derri\u00e8re ses formes parfois spectaculaires se trouve bien plus qu\u2019une recherche d\u2019\u00e9l\u00e9gance : une mani\u00e8re de se pr\u00e9senter, de marquer une occasion, d\u2019affirmer une appartenance et de faire vivre un savoir-faire transmis au fil des g\u00e9n\u00e9rations.<\/strong><\/p>

Le G\u00e8l\u00e8, un art port\u00e9 sur la t\u00eate<\/strong><\/p>

Pr\u00e9sents principalement au Nigeria, mais \u00e9galement au B\u00e9nin et au Togo, les Yoruba forment l\u2019un des grands peuples  d\u2019Afrique de l\u2019Ouest. Leur patrimoine se distingue par une grande richesse artistique et vestimentaire, dans laquelle le G\u00e8l\u00e8 occupe une place importante.<\/p>

Dans la culture yoruba, le G\u00e8l\u00e8 d\u00e9signe le foulard ou couvre-chef nou\u00e9 autour de la t\u00eate des femmes. Mais derri\u00e8re cette d\u00e9finition simple se cache un v\u00e9ritable travail de cr\u00e9ation. Le tissu est pli\u00e9, superpos\u00e9, ajust\u00e9 et sculpt\u00e9 pour prendre diff\u00e9rentes formes, parfois imposantes, parfois plus sobres.<\/p>

Son apparence d\u00e9pend du tissu choisi, de l\u2019occasion et du style recherch\u00e9. Parmi les mati\u00e8res utilis\u00e9es figurent notamment l\u2019A\u1e63\u1ecd-\u00d2k\u00e8, un textile traditionnel yoruba tiss\u00e9 \u00e0 la main, mais aussi le damas, le brocart, le sego et d\u2019autres tissus contemporains capables de conserver une certaine tenue. L\u2019A\u1e63\u1ecd-\u00d2k\u00e8 occupe une place particuli\u00e8re dans les tenues de c\u00e9r\u00e9monie et apporte au G\u00e8l\u00e8 une allure \u00e0 la fois \u00e9l\u00e9gante et prestigieuse.<\/p>

Le choix du tissu, sa texture, sa couleur et la mani\u00e8re dont il est nou\u00e9 participent ainsi \u00e0 l\u2019allure g\u00e9n\u00e9rale de celle qui le porte. Selon les circonstances, le G\u00e8l\u00e8 peut se faire majestueux et imposant ou adopter une forme plus sobre. Le tissu ne sert donc pas seulement \u00e0 couvrir la t\u00eate : entre les mains de celle qui le noue, il devient une mati\u00e8re \u00e0 fa\u00e7onner.<\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 n\u2019est d\u2019ailleurs pas une cr\u00e9ation r\u00e9cente. Des exemplaires anciens conserv\u00e9s aujourd\u2019hui dans des collections mus\u00e9ales t\u00e9moignent de l\u2019anciennet\u00e9 de cette pratique. Le British Museum conserve notamment des G\u00e8l\u00e8 yoruba en A\u1e63\u1ecd-\u00d2k\u00e8 datant de la fin du XIX\u1d49 et du d\u00e9but du XX\u1d49 si\u00e8cle.<\/p>

\"\"
Image : Internet<\/em><\/figcaption><\/figure>

Des plis qui demandent savoir-faire et pr\u00e9cision<\/strong><\/p>

Nouer un G\u00e8l\u00e8 est loin d\u2019\u00eatre un simple geste. Le tissu doit \u00eatre correctement positionn\u00e9, pli\u00e9 et maintenu afin que la structure reste stable et harmonieuse. Les plis doivent \u00eatre r\u00e9guliers, la hauteur ma\u00eetris\u00e9e et l\u2019ensemble adapt\u00e9 \u00e0 la forme du visage. Cette ma\u00eetrise repose sur un savoir-faire qui s\u2019acquiert avec la pratique. Traditionnellement, ce savoir-faire s\u2019est notamment transmis par l\u2019observation et la pratique. Regarder une femme exp\u00e9riment\u00e9e pr\u00e9parer le tissu, former les plis, ajuster la tension et construire progressivement le volume permet d\u2019apprendre des gestes qui ne s\u2019acqui\u00e8rent pas en une seule fois. \u00c0 force d\u2019\u00eatre observ\u00e9, reproduit puis perfectionn\u00e9, le nouage devient une v\u00e9ritable ma\u00eetrise du textile.<\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 devient alors un espace o\u00f9 se rencontrent patience, habilet\u00e9 et cr\u00e9ativit\u00e9. Chaque femme peut y apporter sa propre touche : une forme particuli\u00e8re, une hauteur diff\u00e9rente, une disposition originale des plis ou une association de couleurs qui correspond \u00e0 sa tenue.<\/p>

Certaines cr\u00e9ations contemporaines sont m\u00eame devenues de v\u00e9ritables sculptures textiles, avec des formes larges en\u00e9ventail ou \u00e9voquant une couronne. L\u2019art du nouage  appara\u00eet ainsi comme un v\u00e9ritable savoir-faire esth\u00e9tique.<\/p>

\"\"<\/figure>

Un langage de l\u2019\u00e9l\u00e9gance et de l\u2019appartenance<\/strong><\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 n\u2019est pas choisi uniquement pour son aspect esth\u00e9tique. Dans les grandes occasions, il contribue \u00e0  la mani\u00e8re dont celle qui le porte se pr\u00e9sente et souligne l\u2019importance accord\u00e9e \u00e0 l\u2019\u00e9v\u00e9nement.<\/p>

Sa taille, sa structure, la richesse du tissu ou encore son association avec d\u2019autres \u00e9l\u00e9ments de la tenue participent \u00e0 cette mise en sc\u00e8ne de l\u2019\u00e9l\u00e9gance. Lors des c\u00e9r\u00e9monies, les femmes peuvent ainsi porter des G\u00e8l\u00e8 particuli\u00e8rement travaill\u00e9s pour souligner le caract\u00e8re exceptionnel du moment. Le couvre-chef s\u2019inscrit alors dans un ensemble vestimentaire o\u00f9 tissus, bijoux, couleurs et accessoires dialoguent entre eux.<\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 devient donc une mani\u00e8re de se pr\u00e9senter sans parler. Il attire le regard, affirme une pr\u00e9sence et accompagne la mani\u00e8re dont une femme se tient et se d\u00e9place.<\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 au c\u0153ur des grandes c\u00e9r\u00e9monies<\/strong><\/p>

C\u2019est surtout lors des moments importants de la vie sociale que le G\u00e8l\u00e8 prend toute son ampleur. Il accompagne notamment les mariages, les c\u00e9r\u00e9monies de naissance, les f\u00eates, les fun\u00e9railles, certaines c\u00e9r\u00e9monies religieuses et les rassemblements traditionnels.<\/p>

Lors d\u2019un mariage yoruba, il constitue une pi\u00e8ce majeure de la tenue de la mari\u00e9e. Il est g\u00e9n\u00e9ralement coordonn\u00e9 avec l\u2019A\u1e63\u1ecd-\u00d2k\u00e8, l\u2019iro, la buba, les bijoux et les autres \u00e9l\u00e9ments de sa parure. Sa forme plus \u00e9labor\u00e9e  peut contribuer \u00e0 mettre la mari\u00e9e en valeur et \u00e0 souligner la solennit\u00e9 de l\u2019\u00e9v\u00e9nement.<\/p>

\"\"<\/figure>

Mais la mari\u00e9e n\u2019est pas la seule \u00e0 porter le G\u00e8l\u00e8. Les femmes de la famille, les proches et les invit\u00e9es peuvent \u00e9galement en porter, parfois dans des tissus ou des couleurs assortis.<\/p>

Dans la pratique de l\u2019aso-ebi<\/strong>, qui consiste pour les membres d\u2019une famille ou d\u2019un groupe  li\u00e9 \u00e0 la c\u00e9l\u00e9bration \u00e0 porter un tissu ou des couleurs assortis lors d\u2019une c\u00e9r\u00e9monie, le G\u00e8l\u00e8 participe lui aussi \u00e0 cette expression d\u2019appartenance et de solidarit\u00e9.<\/p>

La parure individuelle rejoint alors une identit\u00e9 collective : par la r\u00e9p\u00e9tition d\u2019une couleur ou d\u2019un tissu, les participantes rendent visible le lien qui les unit au groupe ou \u00e0 l\u2019\u00e9v\u00e9nement c\u00e9l\u00e9br\u00e9.<\/p>

Une tradition qui \u00e9volue sans dispara\u00eetre<\/strong><\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 n\u2019est pas rest\u00e9 fig\u00e9 dans une seule forme. Les femmes yoruba continuent de l\u2019adapter aux go\u00fbts et aux r\u00e9alit\u00e9s de leur \u00e9poque. Les formes sont devenues plus vari\u00e9es, certaines plus imposantes, d\u2019autres plus simples et modernes.<\/p>

On trouve aujourd\u2019hui des styles sculpturaux, des mod\u00e8les plus souples et m\u00eame des \u00ab auto-G\u00e8l\u00e8 \u00bb, d\u00e9j\u00e0 structur\u00e9s et pr\u00eats \u00e0 \u00eatre port\u00e9s, qui facilitent le port du foulard tout en  reprenant les volumes et l\u2019esth\u00e9tique du G\u00e8l\u00e8 nou\u00e9 traditionnellement.<\/p>

Cette \u00e9volution montre que la tradition ne signifie pas n\u00e9cessairement immobilit\u00e9. Le G\u00e8l\u00e8 continue de changer avec les femmes qui le portent. Il peut \u00eatre associ\u00e9 \u00e0 des tissus modernes, \u00e0 des styles de maquillage contemporains ou \u00e0 des cr\u00e9ations de mode actuelles, tout en conservant sa place dans les grandes c\u00e9r\u00e9monies.<\/p>

Aujourd\u2019hui, son influence d\u00e9passe m\u00eame le cadre strict des communaut\u00e9s yoruba et il est port\u00e9 par des femmes d\u2019autres r\u00e9gions du Nigeria  , <\/strong>tandis que ses formes inspirent plus largement la mode et les c\u00e9r\u00e9monies contemporaines en Afrique de l\u2019Ouest et au-del\u00e0.<\/p>

\"\"<\/figure>

Un h\u00e9ritage qui se noue de g\u00e9n\u00e9ration en g\u00e9n\u00e9ration<\/strong><\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 est finalement bien plus qu\u2019un morceau de tissu pos\u00e9 sur la t\u00eate. Il est le r\u00e9sultat d\u2019un savoir-faire, d\u2019une mani\u00e8re de s\u2019habiller et d\u2019une fa\u00e7on de prendre place dans la communaut\u00e9.<\/p>

\u00c0 travers lui, les femmes yoruba associent beaut\u00e9,  \u00e9l\u00e9gance et appartenance culturelle. Chaque c\u00e9r\u00e9monie offre une nouvelle occasion de faire vivre cet h\u00e9ritage, tandis que chaque g\u00e9n\u00e9ration y apporte ses propres formes et ses propres cr\u00e9ations.<\/p>

Mais la richesse du G\u00e8l\u00e8 r\u00e9side peut-\u00eatre autant dans le r\u00e9sultat que dans le geste qui le fait na\u00eetre. Avant d\u2019\u00eatre cette architecture de tissu qui attire les regards, il faut plier, tendre, ajuster, recommencer parfois, puis trouver l\u2019\u00e9quilibre qui donnera au foulard sa forme. C\u2019est dans cette ma\u00eetrise patiemment acquise que se loge une part essentielle de son h\u00e9ritage.<\/p>

Le G\u00e8l\u00e8 rappelle ainsi qu\u2019une tradition ne survit pas n\u00e9cessairement en restant immobile. Elle vit parce qu\u2019un geste continue d\u2019\u00eatre appris, pratiqu\u00e9, transform\u00e9 puis transmis. D\u2019une g\u00e9n\u00e9ration \u00e0 l\u2019autre, le tissu change parfois, les formes \u00e9voluent, mais le savoir-faire demeure : celui de transformer, entre les mains, un simple morceau d\u2019\u00e9toffe en une expression d\u2019\u00e9l\u00e9gance et d\u2019appartenance.<\/p>

\"flore\"<\/div>

flore<\/p><\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dans le sud-ouest du Nigeria, au c\u0153ur de l\u2019aire culturelle yoruba, le G\u00e8l\u00e8 occupe une place particuli\u00e8re dans la parure f\u00e9minine.  Soigneusement pli\u00e9, nou\u00e9 et sculpt\u00e9 autour de la t\u00eate, ce foulard demande autant de pr\u00e9cision que de cr\u00e9ativit\u00e9. Mais derri\u00e8re ses formes parfois spectaculaires se trouve bien plus qu\u2019une recherche d\u2019\u00e9l\u00e9gance : une mani\u00e8re de […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":22291,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_bbp_topic_count":0,"_bbp_reply_count":0,"_bbp_total_topic_count":0,"_bbp_total_reply_count":0,"_bbp_voice_count":0,"_bbp_anonymous_reply_count":0,"_bbp_topic_count_hidden":0,"_bbp_reply_count_hidden":0,"_bbp_forum_subforum_count":0,"om_disable_all_campaigns":false,"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[178,160],"tags":[],"class_list":["post-22285","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-a-la-une","category-traditions-et-coutumes"],"aioseo_notices":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/22285","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=22285"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/22285\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":22295,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/22285\/revisions\/22295"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/22291"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=22285"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=22285"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/maatene.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=22285"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}